音响展会上旗舰级音箱应该放啥碟片的推荐：白头佬+红魔鬼+黑毒！

music-sam

如题，旗舰级音箱是音响展会上的高级宠物，但是，许多主办方选择碟片有问题，不温不火的东西毫无魅力可言。这里推荐三张碟片，如果能放好，可以毒杀听众！！！

白头佬：
白头佬的狂想曲

表演者: 斯托科夫斯基
介质: CD
出版者: 九洲音像出版公司
唱片数: 1
条型码: 9787880702835
ISRC(中国): CNA650352100

9.6

( 31人评价 )

83.9%

16.1%

0.0%

0.0%

0.0%



[backcolor=transparent !important]想听[backcolor=transparent !important]在听[backcolor=transparent !important]听过评价:

•   写短评
•   写乐评
•   加入豆列
• 分享到
  

推荐

简介  · · · · · ·　　    斯托科夫斯基1882年出生于英国伦敦，是世界著名的指挥家、管风琴家。他于60年代初期指挥录制的《狂想曲集》是他艺术风格的浓缩版。该辑共选录了李斯特的第二号《匈牙利狂想曲》、埃涅斯库的第一号《罗马尼亚狂想曲》、斯美塔那《我的祖国》中的《沃尔塔瓦河》、瓦格纳的《唐豪塞》序曲等六段乐曲，总长75分29秒。
　　 该辑的录音晶莹剔透，同时又具良好的音场、庞大的气势和优秀的录音质量，完美地再现了音乐。而首首精美的乐曲，更使你充分领略到音乐美的冲击。

曲目  · · · · · ·Franz Liszt (1811-1886) 弗郎兹·李斯特
1 Hungarian Rhapsody No.2 in C-Sharp Minor 8:40
匈牙利狂想曲第二号，升C小调
Georges Enesco (1881-1955) 乔治·埃涅斯库
2 Roumanian Rhapsody No.1 in A, Op. 11 11:33
罗马尼亚狂想曲第一号，A大调，作品11
Bedřich Smetana (1824-1884) 贝多伊齐·斯美塔那
3 The Moldau 12:21
沃尔塔瓦河
4 The Bartered Bride: Overture 7:05
被出卖的新嫁娘：序曲
RCA Victor交响管弦乐团
Richard Wagner (1813-1883) 理查德·瓦格纳
5 Tannhäuser: Overture and Venusberg Music 25:01
唐豪塞：序曲和维纳斯之歌
合唱指导：Margaret Hillis
6 Tristan und Isolde: Prelude to Act Ⅲ 10:11
特里斯坦与伊索尔德：第三幕前奏


美国空中交响乐团

music-sam

交易区新帖推荐

Mephisto & Co

又名: 红魔鬼
表演者: Eiji Oue
专辑类型: Enhanced
介质: CD
发行时间: 1998-03-24
出版者: Reference Recordings
唱片数: 1
条型码: 0030911108229

9.2

( 55人评价 )

67.3%

25.5%

7.3%

0.0%

0.0%



[backcolor=transparent !important]想听[backcolor=transparent !important]在听[backcolor=transparent !important]听过评价:

•   写短评
•   写乐评
•   加入豆列
• 分享到
  

推荐

简介  · · · · · ·　　《红魔鬼》美国著名的发烧唱片公司RR于1998年出版发行了一张名为《Mephisto & Co.》的唱片，封套标称“RR典范录音”、“美国专业试测第一天碟”，“摧人心肺的爆棚力度非笔墨能形容”等广告推广用语。
　　
　　在此张唱片中，RR公司采用的是他们独创开发的HDCD(High Definition Compatible Digital高鲜明度相容数码处理法)录音系统。与之相媲美的还在于它的音乐，整张唱片选录的全部是表现鬼神的古典音乐，像李斯特的《梅菲斯托圆舞曲》等等都使得这张唱片无论是音响还是音乐，都无愧于发烧的水准。
　　
　　这张CD中收录的作品全部以魔鬼精灵为主题，都是古典乐迷耳熟能详的“鬼怪之乐”。越来越喜欢大植英次与明尼苏达交响乐团这组黄金拍档。他们的CD中，大量旋律优美而富含爆棚效果的曲目充满戏剧性色彩，风格上有高度的连贯性，干劲；中天的演奏，可叫任何涉足未深的乐迷爱不释手。再加上RR金牌录音Prof．Johnson对空间感、爆棚气势及乐器音色的掌控都有绝佳水准，令其唱片张张都达到天碟级数，对发烧老友而言极具磁力。
　　 此张以HDCD技术制作的《红魔鬼》，录音更是极尽爆棚之能事。诡秘悬疑、令人毛骨悚然的气氛加上摧人心肺、让人鼻血狂喷的强劲动态已爆到非文字可以形容，任何人用任何音响听，都忍不住眉飞色舞。最难得的是，即使不用HDCD解码器，这里乐器的音色与质感都好到难以批评，定位之精准可以摸得着。你听，第 8段圣—桑的《骷髅之舞》。小提琴的音色是否鲜活得让你目瞪口呆？
　　
　　这张进口《Mephisto & Co.》在国内被俗称为“红魔鬼”，荟萃了8部由不同作曲家写作的交响乐名曲名作。担任指挥和演奏的是RR公司的长期合作伙伴——大值英次和明尼苏达管弦乐团。明尼苏达管弦乐团在美国具有悠久的历史，前身是著名的明尼波立斯乐团，如及依然跻身于全美十大乐团之列。著名日籍指挥家小泽征而的学生大值英次，在接管乐团之后赋予了乐团全新的风格，与RR公司的录音合同也让他与乐团逐渐在世界范围内崭露头角。当然专业乐评价对大值英次的评价是褒贬不一的，不过在这张《红魔鬼》唱片中，无论是指挥、乐团还是录音公司，都表现是非常高超的水准，所以这张唱片成为RR最畅销的HDCD唱片之一。第一轨《李斯特-魔鬼圆舞曲》演绎的惊心动魄，而且在第二、第三轨包含了曲目的两个不同版本的结尾。第四轨则是唱片中的精彩段落，即俄罗斯著名的五人强力集团成员之一的穆索尔斯基所写的传世之作《荒山之夜》。RR的这个版本无疑是我听过的最具特色的演绎之一，尤其是曲目紧张激烈的前半部分，在强力的铜管和打击乐支持下，在优秀的录音技术和HDCD辅助下，给人石破天惊的超凡感觉。其余的作品也具有一定的可听性。
　　
　　《荒山之夜》幻想曲原名为“荒山上的圣约翰节之夜”，由作者题献斯塔索夫。这部作品构思的时间很长，早在1860年，莫索尔斯基已经表示将从一部叫做《女巫》的剧本先写一段众女巫在荒山上度安息日的场面，但是直到1866年当他听了法国作曲家圣一桑的交响诗《骷髅之舞》后才开始动笔，而这首长期酝酿的作品实际上是在几乎又过一年之后才脱稿，后来，又由作者几次修改，并用入他的歌舞剧《姆拉达》和《索罗钦市集》中，现在一般演奏的是经过里姆斯基一柯萨科夫修订和配器的第四稿本。《荒山之夜》幻想曲是单乐章的标题性乐曲，有叙事和描绘的特点，结构自由，接近于音画或散漫的变奏曲。整个作品的内容可以用总谱上的一段文字说明来做解释：“从地底下传出的神秘声响。——黑夜的精灵出现，接踵而至的还有撒旦王。——颂赞撒旦王，魔鬼做弥撒。——安息日的狂宴。——在宴饮的高潮，传来了远处乡村教堂的钟声，黑夜的精灵四散。——破晓”。从这段说明中可以看出，这里有各种不同的角色出场，还有各种不同的场面转换，有形象，有情节，而且都表现得相当鲜明、生动。乐曲开始时小提琴的一些上下回旋的音型结合着木管乐器的滑奏式动机，提供了一个狂风劲吹、阴森可怖的背景，这就是从地底下涌出来的那种像漩涡般翻滚的声响和那些精灵的怪声怪叫，而在这粗暴的喧嚣声中，撒旦王出场了——由三个长号和一个大号齐奏奏出的这个主题，具有一种威慑的强力，它两次在不同调上（第二次升高半音）呈现，更加强了它的威势和戏剧性效果。接下的两个主题都是舞蹈性的，都象征这安息日的宴饮，前者先由双簧管和单簧管奏出，它是全曲的核心，并贯串着全曲，后者先在定音鼓和低音提琴拨奏的强调之下，由单簧管和大管奏出。这两个主题和引子中的主题素材交替地反复、变化和发展着，间或还结合进个别新的动机，构成了一幅狂乱、纵欲的宴饮场面。而当掀起的一阵阵高潮过后，随着一段半音阶的急剧下降，出现了D音管钟的弱奏，这远处教堂钟声渐渐地刷新了音乐的色彩，天已破晓，原先的小调转为大调，单簧管和长笛轮流奏出一个悠缓明亮的旋律，众精灵全都逃之夭夭，天蒙蒙亮了。关于这首作品，作者本人在给他的一位朋友的信上曾经说过，他所关心的是正确再现人民的幻想，而且把它当作自己的音乐信念。可见莫索尔斯基的这首乐曲所要表现的，并非纯粹是精灵和撒旦王的嬉戏宴乐，他用人间的钟声作为结束，分明有着光明战胜黑暗的比喻，这也就是这首乐曲的社会意义所在。
　　
　　01-03 李斯特：梅菲斯特圆舞曲
　　04 莫索尔斯基：荒山之夜
　　05 里亚多夫：巴巴.亚加
　　06 佛兰克：可诅咒的猎人
　　07 杜卡：小巫师
　　08 圣桑：骷髅之舞
　　09 阿诺德：汤姆.奥桑特
　　10 斯特劳斯：恶魔波尔卡

曲目  · · · · · ·Mephisto Waltz #1

Mephisto Waltz #1: First Ending

Mephisto Waltz #1: Second Ending

Night On Bald Mountain

Baba Yaga

The Accursed Huntsman

The Sorcer's Apprentice

Danse Macabre

Tam o' Shanter

Lucifer Polka

music-sam

黑毒

又名: Black Magic
表演者: Alan Young
流派: 轻音乐
专辑类型: 专辑
介质: CD
发行时间: 2000
出版者: Tresure Island Sound
唱片数: 1CD

8.7

( 315人评价 )

54.6%

31.4%

13.3%

0.6%

0.0%



[backcolor=transparent !important]想听[backcolor=transparent !important]在听[backcolor=transparent !important]听过评价:

•   写短评
•   写乐评
•   加入豆列
• 分享到
  

推荐

简介  · · · · · ·　　武林中有“东邪西毒”。新冒出的香港发烧录音公司TIS，规模小小，却敢号称全亚洲的最发烧的唱片公司，他们推行的音响概念及录音手法，离奇到有悖于很多传统理论，近乎“旁门左道”。
　　目前，TIS推出的几张唱片，都有所谓的“褒机”功能，也就是说，只要你按唱片中的提示，播其中的某一段音乐，即可对器材的某一个部件做“有氧运动”，达到即时升级的功效。“褒机”之说本来就玄乎，而TIS却说，他们录的每一种乐器和乐曲是用来对应某种类型的电子讯号的，所以每一段录音播几遍，用多大的音量来播都有讲究，视乎器材的新旧程度，和用来听什么类型的音乐。
　　这种邪教般的发烧理论，在音响圈中不乏捧场者。美国Hi－End名厂THETA和意大利电子管音响极品VAIC VALVE的老板既是铁杆的拥护者，他们称TIS的唱片是高级音响的“大补”。而在香港举办的近几届高级音响大展中，TIS的唱片已成为最多厂商使用的音效示范，展览期间每天造成成百上千人的抢购。
　　这张TIS的唱片之所以有“黑毒”这么一个古怪精灵的名字，不外乎有两层意思：一、富含最毒辣的动态，任何音响一旦遭此碟“下毒”，应有素质即时“现身”。二、听者一旦“染毒”，立刻“上瘾”，并无药可救。
　　录音中，最富动态表现的是什么乐器？很多发烧初哥会理所当然地认为是大鼓等打击乐器，因为他们擂人心口时是多么过瘾。其实，这种认识有时失偏颇，问一问专业的录音师，他们会告诉你：近距离收录下的钢琴演奏才是“动态之王” 这张“黑毒”通篇就是有一架名贵的“斯坦威”钢琴作从头到尾的演奏，经特别编曲的爵士手法，起落分明可以奏出3db 至110db的大动态。为巨细无遗的保留“斯坦威”的原音，TIS的录音手法简单到无法再简单，而寥寥可数的器材却极尽名贵。录音使用的麦克风是德国名厂NeumannM149和UM92；麦克风放大器是在发烧界被顶礼膜拜的Cello;A/D转换器是瑞士名厂STUDER的Mic AD;数码录音座也是STUDER 24 Bit的D424.为保持现场的100％的动态再生，该CD采用玻璃母
　　版直刻工艺，其DHM96 Stands直刻系统为杜绝交流电的干扰，是采用电池供电，以保证Mastering过程中的绝对纯净。
　　在高级的HI－END音响中听这张“黑毒”，音响系统仿佛褪去最后的一层薄纱，音像彻彻底底可以看到！那“斯坦威”奏出的每一粒音符，好象一颗颗闪着七彩的水晶，外层包裹着甜蜜柔美的光环，是“飞溅”出来的！而那显微镜般的超高分析力，似要将珠玑般的琴音凝固在空气中，令人犹如置身绝世一般。
　　本来，这样烧爆级数的唱片，音乐内容通常是次要的，但偏偏这位名不见经传的钢琴手爵士手法如此了得，一些旋
　　律熟到耳根发烂的流行名曲在他手下非长流短，意韵万千，叫人不忍心只听一遍了事。值得一提的是，唱片设计者兴致所至，竟将收录在内的十首名曲另起中文名字，以求与“黑毒”之标题呼应，“妖”气十足。象When I Fall in Love叫“爱毒”；Smoke get in your eyes叫“尼古丁”；Geogia on my mide“桥治亚甘油”；As time goes by叫“时间胶囊”；Amazing Grace叫“匪夷”；Mlsty叫“谜”；Take the"A"train叫“炎”等等，很有意思！
　　国外某发烧天书曾列出几大理由苦心“劝告”发烧友“不要”购买这张“黑毒”。
　　摘录如下：这里的录音太真实了，邻居可能以为你在弹钢琴。
　　/这CD可以为你省下换音响的费用，而你现在已经太有钱了。
　　/你的朋友听了之后也许半夜还不肯走。
　　/你的朋友硬要你将这张CD让给他，你不肯而伤和气。
　　/你必需在唱片店跟别人抢这张CD.

曲目  · · · · · ·01. 爱毒 When I fall in love
02. 尼古丁 Smoke get in your eyes
03. 乔治亚甘油 Georgia on my mind
04. 越南玫瑰 What a wonderful world
05. 迷 Misty
06. 炎 Take the "A" train
07. 时间胶囊 As time goes by
08. 匪夷 Amazing grace
09. 胖行 Stand by me
10. 昨日 Yesterday
11. 西贝耳 schera
12. 车厘情果 My Ch Auor
13. 中极MONO

music-sam

补充一下：

STOKOWSKI:Rhapsodies

又名: 史托考夫斯基︰狂想曲(白头佬)
表演者: STOKOWSKI
专辑类型: 选集
介质: LPCD45
发行时间: 2008
出版者: HUGO Productions(HK) Ltd.
唱片数: 1
条型码: 0886973019429

9.4

( 10人评价 )

70.0%

20.0%

0.0%

10.0%

0.0%



[backcolor=transparent !important]想听[backcolor=transparent !important]在听[backcolor=transparent !important]听过评价:

•   写短评
•   写乐评
•   加入豆列
• 分享到
  

推荐

简介  · · · · · ·　　史托科夫斯基1882年出生于英国伦敦，是世界著名的指挥家、管风琴家。他于60年代初期指挥录制的《狂想曲集》是他艺术风格的浓缩版。该辑共选录了李斯特的第二号《匈牙利狂想曲》、埃涅斯库的第一号《罗马尼亚狂想曲》、斯美塔那《我的祖国》中的《沃尔塔瓦河》、瓦格纳的《唐豪塞》序曲等六段乐曲，总长75分29秒。
　　斯托科夫斯基无疑是本世纪指挥中的音响魔术师，他指挥的作品及尽乐器表现之能事。听他的唱片，就好像为整套音响器材来个大专联考一般，大概什么细节都考虑到了。这张 CD 收录了六首曲子，每张曲子都展现出截然不同的音色之美，可说将管弦乐的色彩表现得淋漓尽致，所以我（刘汉盛）特别选它来测“音色”。
　　第一轨是非常狂暴的演出，所有音色和质感都达到了最非常鲜明的临界点。正常的音响系统可以享受到所有音色的质感之美，不正常的音响系统就会太粗、太硬、太尖。
　　第二轨木管的音色真是太美了，如果你感受不到如蜂蜜般的音色，就要检讨了。
　　第三轨“沃尔塔瓦河”如果你听了会觉得噪耳，那就代表着你的高、中、低音段并不平衡。
　　第五轨木管、铜管、弦乐群的音色如果没有让你感叹再三，那绝对有问题，不过是你的系统有问题，而不是录音有问题。
　　第六轨庞大厚实的弦乐群肯定是录音史上的典范，如果你感受不到的话，那真是太惨了！
　　该辑的录音晶莹剔透，同时又具良好的音场、庞大的气势和优秀的录音质量，完美地再现了音乐。而首首精美的乐曲，更使你充分领略到音乐美的冲击。

曲目  · · · · · ·Franz Liszt (1811-1886) 弗郎兹·李斯特
01 Hungarian Rhapsody No.2 in C-Sharp Minor 8:40
匈牙利狂想曲第二号，升C小调
Georges Enesco (1881-1955) 乔治·埃涅斯库
02 Roumanian Rhapsody No.1 in A, Op. 11 11:33
罗马尼亚狂想曲第一号，A大调，作品11
Bedǐich Smetana (1824-1884) 贝多伊齐·斯美塔那
03 The Moldau 12:21
沃尔塔瓦河
04 The Bartered Bride: Overture 7:05
被出卖的新嫁娘：序曲
RCA Victor交响管弦乐团
Richard Wagner (1813-1883) 理查德·瓦格纳
05 Tannhäuser: Overture and Venusberg Music 25:01
唐豪塞：序曲和维纳斯之歌
合唱指导：Margaret Hillis
06 Tristan und Isolde: Prelude to Act Ⅲ 10:11
特里斯坦与伊索尔德：第三幕前奏
美国空中交响乐团

天焰

好碟

光芒四射

交易区新帖推荐

对自己器材比较有信心的常会放“万宝路”。
敢放“红衫仔”的就不多了。

狱霸

爆棚效果也不可少吧，演示会上放放抢耳，吸引眼球，但其实一套音响买回家后不太可能老放这些一惊一乍的玩意儿，没多大意思
真到家一直让人牵挂，吸引人有想听的意愿的我看还是要放好音色和旋律都堪称优美的唱片，比如勃拉姆斯钢琴、小提琴重奏，莫扎特、舒伯特交响乐，舒曼，李斯特的钢琴，大提琴，还有爵士乐，歌剧，流行男女声等，而将爆棚音效置于其后

music-sam

狱霸 发表于 2015-9-22 17:42
爆棚效果也不可少吧，演示会上放放抢耳，吸引眼球，但其实一套音响买回家后不太可能老放这些一惊一乍的玩意 ...

爆棚的音效，可以用来鉴定器材搭配的整体效果是否有达到高潮的能力，这是帮助判断器材水平的一种方法。也是可信度的关键。普通器材缺失了爆棚的能力，尽管可以放放轻松的旋律和节奏，但也失去了对音乐信息与能量比较完整的呈现能力。

我们听音乐，起码要在可信度的前提下欣赏，否则，什么都是温吞水的音效，虽然悠扬悦耳，波澜不惊，但你实际上漏掉了古典乐中蕴藏的作曲家与演奏家关于“人魔大战”的激情与冲动！也无法找到贝多芬的英雄情结。

狱霸

music-sam 发表于 2015-9-22 17:52
爆棚的音效，可以用来鉴定器材搭配的整体效果是否有达到高潮的能力，这是帮助判断器材水平的一种方法。也 ...

感觉上自己要买的器材能经得起这样的考验心里踏实是吧？但常常音箱就是个跷跷板，比如听过威信的人对其的评价是差多于好，而“人声是低价音箱播的”这种洗脑神论的依然活跃也正由于此

music-sam

狱霸 发表于 2015-9-22 18:16
感觉上自己要买的器材能经得起这样的考验心里踏实是吧？但常常音箱就是个跷跷板，比如听过威信的人对其的 ...

人声碟片当然可以测试器材的实力，但难度有点高，要会选择美声为主的碟片，并且还要善于鉴别高中音的音效。如果仅仅是喜欢邓丽君、蔡琴之类的温婉有余，穿透力缺乏的类型，的确是白费功夫了。{:soso_e127:}

光芒四射

楼上两位，其实说的是“全”还是“专”的问题。
享受音乐，翻翻口袋，看看现在的技术水平，买器材还是还是要“专”。
心里的目标理想还是要“全”。

狱霸

music-sam 发表于 2015-9-22 19:38
人声碟片当然可以测试器材的实力，但难度有点高，要会选择美声为主的碟片，并且还要善于鉴别高中音的音效 ...

锥子般冰冷坚硬的穿透力，你遇见过有那种音色的人吗

醉爱黑胶LP

你让那些小房间小书架放这些，不作死嘛。

tonycaoyi

这。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

meyu

收藏一下